કાગળ શું છે? જૂના કોતરણી (ફોટો)

કાગળ શું છે? આ પ્રશ્ન ઘણા રસ છે કેટલાંક પાસે નૈતિક અથવા પથ્થર બોર્ડ પર બાઇબલની વાર્તાના નિરૂપણ સાથે સંકળાયેલું એક નરમ વિદેશી શબ્દ છે, અન્યનું માનવું છે કે આ એક ટેબલની સપાટી પર એક છરી સાથે એક ચિત્ર કાઢે છે.

તોપણ, પ્રશ્ન: "કોતરણી શું છે?" - ચોક્કસપણે જવાબ આપવાનું અશક્ય છે, કારણ કે રેખાંકનો બનાવવા માટેની તકનીકીઓ ખૂબ જટિલ છે. પરંતુ એક વસ્તુ નિશ્ચિતતા સાથે કહી શકાય એન્ગ્રેવિંગ એક ખાસ પ્રકારનું ગ્રાફિક આર્ટ છે, જેમાં ઉત્કૃષ્ટ કલાકારો અને નકામા માસ્ટર્સ છે.

એન્ગ્રેવિંગ ટેકનિક

પેઇન્ટિંગની કલા કોઈ પણ તકનીકી માધ્યમોનો અર્થ દર્શાવતી નથી, કલા પેડલ્સના એક સેટ સિવાય, એક પેલેટ અને એક ઘોડી. અન્ય એક બાબત - કોતરણી, જે બહુવિધ તકનીકી તૈયારીની જરૂર છે, જેમાં ઘણા ટ્રાયલ પ્રયાસો છે. પરંતુ પછી શા માટે તે જરૂરી છે? એક ચિત્ર દોરવાનું સરળ નથી અને તેના બહુવિધ કોપી પર સમય અને પ્રયત્નો બગાડો નહીં. વધુમાં, વાસ્તવિક દ્રશ્ય કલા પુનરાવર્તન સહન કરતું નથી. જો કે, આ સિદ્ધાંત અહીં કામ કરતું નથી. કોતરણીની અસર તેના અસામાન્ય છે, ચિત્રની રચના રસપ્રદ છે.

પ્રિન્ટિંગ દ્વારા મેળવવામાં આવેલા ગ્રાફિક ઈમેજોને "પ્રિન્ટ" કહેવામાં આવે છે. જો કે, પ્રિન્ટ કોઈપણ મૂળથી છાપ છે અને એક કોતરણી એ એક etched બોર્ડમાંથી છાપ છે. મેન્યુફેક્ચરિંગ ટેકનોલોજીના સંદર્ભમાં કોતરણી શું છે? સરળ મેનિપ્યુલેશન્સ, તે દરમિયાન પેઇન્ટ અગાઉ લાગુ કરવામાં આવી હતી કે જેના પર એક બોર્ડ સામે કાગળ એક શીટ દબાવવા માટે જરૂરી છે. પછી આ શીટ સરસ રીતે બોર્ડથી અલગ કરવામાં આવે છે - અને કોતરણી તૈયાર છે.

મેટલ અને લાકડું

કોતરણીની કળા પ્રિન્ટમાં નથી, પરંતુ મૂળ નિર્માણમાં છે, ત્યારથી તમે કોઈપણ સંખ્યામાં નકલો કરી શકો છો. જે સામગ્રી "બૉર્ડ" બને છે તે મજબૂત બને છે, વધુ છાપ જે તમે મેળવી શકો છો. કોતરણીના બે પ્રકાર છે: ઉચ્ચ અને ઊંડા છાપકામ. સૌ પ્રથમ રસ્તો એ મિરર ઈમેજમાં મૂળ આર્ટવર્કને કાપવાનો છે, જેથી પેઇન્ટ કાગળને કટ આઉટ પેટર્નની બાહ્ય સપાટી પરથી ટ્રાન્સફર કરવામાં આવે. અને બીજી પદ્ધતિ એ આપે છે કે પેઇન્ટ કાગળની શીટને "બોર્ડ" પર ભરવામાં આવે છે.

કલા 15 મી સદીમાં ઉદભવેલી છે, ત્યારથી તે વારંવાર સંશોધિત કરવામાં આવી છે. એન્ગ્રેવિંગ બૉર્ડ મૂળ શીટની તાંબાના બનેલા હતા, જે સૌથી વધુ નરમ મેટલ હતા. પાછળથી ઝાયલોગ્રાફિક તકનીક દેખાઇ હતી, જે મુજબ બોર્ડ હાર્ડ લાકડામાંથી કાપી હતી. આ પદ્ધતિ ઓછી કપરું હતી, ઉપરાંત, મલ્ટીકોલાડ પ્રિન્ટ બનાવવાનું શક્ય હતું. આવું કરવા માટે, ચિત્રના તત્વોના વિવિધ વ્યવસ્થા સાથે કેટલાક બોર્ડ બનાવવાની જરૂર હતી. શીટને દરેક બોર્ડને એકાંતરે લાગુ પાડવામાં આવે છે, મધ્યવર્તી સૂકવણી સાથે, પરિણામે રંગમાં પ્રાપ્ત છબી.

કોતરણી

પ્રિન્ટ્સ 15 મી સદીમાં વ્યાપક બની હતી જર્મન કલાકારો માર્ટિન સ્કૉંગૌર અને આલ્બ્રેચ ડ્યુરેરની વર્કશૉપ્સમાં, એક જ સમયે સૌથી મૂલ્યવાન કાગળ બનાવવામાં આવ્યા હતા. ઈટાલિયનો એન્ડ્રીઆ માન્ટેગ્ના અને એન્ટોનિયો પોલાગોલો તેમની પાછળ ન હતા.

16 મી સદીમાં, કલાત્મક પ્રભાવની કલાને વ્યાપક રીતે ઓળખવામાં આવતી હતી, યુરોપમાં કોતરણી ઉચ્ચ કલાના દરજ્જોથી ઉભી કરવામાં આવી હતી, મુખ્યત્વે ડ્યુરરના માસ્ટરપીસને કારણે "ધ ફોર હોર્સમેન ઓફ ધ એપોકેલિપ્સ," "કોટ ઑફ ડેથ" અને "મેલાન્કોલી."

16 મી સદીના અંતમાં કલાની કોતરણીમાં સફળતા મળી હતી, સરળ રેખાંકનો ભૂતકાળની વાત બની હતી, અર્થસભર પ્લાસ્ટીક દેખાયા હતા, કટીંગ તકનીકીઓ વધુ જટિલ બની હતી, સમાંતર અને ક્રોસ-ઇંડામાંથી બહાર નીકળવાથી તેને ત્રિ-પરિમાણીય અસર હાંસલ કરવામાં અને ચાઇરોસ્કોરોની રમતમાં ઉત્તમ પરિણામ પ્રાપ્ત કરવાનું શક્ય બન્યું હતું. આ આંકડો રિફાઇનમેન્ટના સંકેતો પ્રાપ્ત કર્યા હતા, જે તકનીકોમાં વધુ સુધારણા માટે પ્રોત્સાહન તરીકે સેવા આપે છે.

કોતરણીના વિકાસ

કલાકારોએ મેટલ બેઝના કોતરણીને લાગુ કરવાનું શરૂ કર્યું અને તેને કોતરકામની ટેકનોલોજી પ્રાપ્ત કરી, જે 17 મી સદીમાં સંપૂર્ણ બળમાં વિકાસ થયો. તેજસ્વી ચિત્રકારો રેમ્બ્રાન્ડ પણ કોતરણીમાં રોકાયેલા હતા અને આ ક્ષેત્રમાં નોંધપાત્ર સફળતા પ્રાપ્ત કરી હતી. કલાકાર જીન કલ્લોએ કોતરણીની કળા માટે તેમના જીવનને સંપૂર્ણ રીતે સમર્પિત કર્યું અને તેના સમકાલિનના ચિત્રોની એક સંપૂર્ણ ગેલેરી બનાવી. ક્લાઉડ લોરેનને તેના ચિત્રોને કોતરણીમાં અનુવાદિત કરીને દૂર કરવામાં આવ્યા હતા. અને રુબેન્સે એક વિશેષ વર્કશોપનું આયોજન કર્યું હતું, જેમાં તેમણે તેમના ચિત્રો પુનઃઉત્પાદન કર્યા હતા.

લોકપ્રિયતા

17 મી સદી એ નવી કલાના વિકાસ માટે સુવર્ણ સમય હતો- કોતરણી અને કોતરકામ. જે કલાકારોએ કામ કર્યું તે શૈલીઓની સૂચિ, બધું વિસ્તૃત. તે પોર્ટ્રેટ અને લેન્ડસ્કેપ્સ, પાદરીઓ, યુદ્ધના દ્રશ્યો, હજુ પણ જીવન, પ્રાણીઓ અને સમુદ્રની ઊંડાણોના રહેવાસીઓ હતા. તે સમયના ઘણા કલાકારોએ કોતરણીની કળા પર તેમના હાથનો પ્રયાસ કરવાનો સન્માન બદલ આદરણીય છે. પ્લોટ અને કલાત્મક નિશાની અનુસાર, સમગ્ર એલિમેટ્સ, થિયેટિક રીતે સંયુક્ત થયા હતા. ત્વરિતમાં, ફ્રાન્સિસ્કો ગોયા દ્વારા કોગ્રેઇન્સની શ્રેણીબદ્ધ હૂડર્થના ખોટી દેખાવ, ખોોડોવેત્સકીના લઘુચિત્ર, પ્રસિદ્ધ બન્યા.

જાપાનમાં કોતરણીની કલા

રાઈઝિંગ સનનું દેશ, તેની કલાત્મક પરંપરાઓ માટે જાણીતું છે, તે એકબીજાથી અલગ ન હતું. જાપાનીઝ કોતરણી સંસ્કૃતિ સંપૂર્ણ સ્તર છે દેશ, તેના રાષ્ટ્રીય લલિત કલાનો ભાગ. "Ukiyo-e" ની પ્રથમ છાપનો ઇતિહાસ 17 મી સદીમાં પાછો ફર્યો છે પછી જાપાનીઝ કોતરણી કાળા અને સફેદ માં છપાયેલ છે. 18 મી સદીના પ્રારંભમાં, કલાકારોએ રંગ સીલની રજૂઆત કરી હતી, અને "ઉિકિયો-એ" રૂપાંતરિત થઈ હતી.

જાપાનમાં એન્ગ્રેઇંગ્સ સસ્તી હતા અને સ્થિર માંગનો આનંદ માણ્યો. તેઓ સામાન્ય લોકોના જીવનમાંથી દ્રશ્યો દર્શાવવામાં આવ્યા છે. આ મુખ્યત્વે સુંદર ગેશા (આ મુખ્ય વિષય હતો), પછી સુમોનો કુસ્તીબાજો આવ્યો, અને ત્રીજા સ્થાને કબીકી રંગભૂમિના પ્રખ્યાત અભિનેતાઓ હતા. કેટલાક સમય પછી, લેન્ડસ્કેપ કોતરણી ફેશનમાં આવી હતી.

ખાસ કરીને મૂલ્યવાન નમુનાઓને રક્ષણ આપવું

સૌથી પ્રસિદ્ધ લેખો, બંને જૂના અને તાજેતરના સમયમાં બનેલા છે, તેને વ્યવસ્થિત કરવામાં આવે છે. કોતરણી, જેનો ફોટો જાહેર જનતા માટે ઉપલબ્ધ છે, તેની નોંધણી નંબર છે અને, એક નિયમ તરીકે, રજીસ્ટર થયેલ છે. તેની ખાતરી કરવી જરૂરી છે કે તેનું કલાત્મક મૂલ્ય અનિવાર્ય રહે. વિરલ નકલો, જેમ કે આલ્બ્રેચ ડ્યુરરના માસ્ટરપીસ, યુનેસ્કોના રક્ષણ હેઠળ છે. વિશ્વ-વિખ્યાત અથવા ખાસ કરીને મૂલ્યવાન કોતરણી, ફોટા અને પુનઃઉત્પાદન જે ખાસ ઇન્ટરપોલ સંદર્ભ પુસ્તકોમાં મૂકવામાં આવે છે, તે વિશેષ સેવાઓ દ્વારા સંરક્ષિત છે.

આધુનિકતા

20 મી સદીના પ્રારંભમાં, એક કળા સ્વરૂપ તરીકે કોતરણીનો વિકાસ ચાલુ રહ્યો. સોવિયેત શાસન હેઠળ, પ્રતિભાશાળી કલાકારોની એક સંપૂર્ણ પેઢી ઉભરી, જેણે સફળતાપૂર્વક ક્ષેત્ર પરની કલા અને પ્રિન્ટ બનાવ્યાં. આ સમયગાળા દરમિયાન, કોતરણી તેના આગામી લેવડાવી રહી હતી, ચિત્ર વધુ જટિલ બની ગયું હતું, તેના સ્પષ્ટતા તેના પરાકાષ્ઠા પર આવી હતી. 1930 ના દાયકામાં, એક રશિયન અને પછી સોવિયેત, કોતરણી કરાયેલ શાળા ની રચના કરવામાં આવી હતી, જે પ્રતિભાશાળી કલાકારો દ્વારા રજૂ કરવામાં આવી હતી, તેમજ તેમના વિદ્યાર્થીઓ. કોતરકામની કલાના વધુ વિકાસની સંભાવના ઉજ્જવળ છે. પછી, પહેલાના વર્ષોમાં, કોતરણી પોસ્ટર બન્યા, અને તેની લોકપ્રિયતામાં નોંધપાત્ર ઘટાડો થયો.

ગ્રેટ પેટ્રીયોટિક વોર પછી, લગભગ 20 વર્ષ સુધી, છાપી માત્ર સસ્તું પરંતુ અસરકારક સોવિયેત પ્રચાર સાધન તરીકે જ આપવામાં આવ્યું હતું. હાલમાં, કોતરણીની કળા અમુક સ્થિરતાના રાજ્યમાં છે, ત્યાં કોઈ નવા ઉત્સાહીઓ નથી, અને જૂના કલાકારો વ્યાપારી પ્રોજેક્ટ્સમાં વ્યસ્ત છે. જો કે પ્રિન્ટ શું છે તે પ્રશ્ન પર આજે, કોઈપણ રશિયન સંપૂર્ણ જવાબ આપી શકે છે. કદાચ ભવિષ્યમાં નવા પ્રકારના કાગળ હશે, કારણ કે કલામાં નવા સ્વરૂપોમાં પુનર્જન્મની મિલકત છે.