રશિયામાં એનિમેશન ઇતિહાસમાં

વેલ, જે કાર્ટુન ગમે નથી? હવે ઉદ્યોગ એટલી હદ કે કાર્ટુન ખાસ અસરો અને ગ્રાફિક્સ હોય વિકસાવી છે, તે ક્યારેક લાંબા સમયથી "ફ્લેટ" જેમ કે, 3D ઓછી ગુણવત્તા ચિત્રાંકન સાથે ફિલ્મો, અસરો તમામ પ્રકારના વગર, યાદ રાખવો મુશ્કેલ છે. આજના બાળકો સમજી નહીં તે શું પનીર સાથે કાગડો વિશે માટી બહાર કાર્ટૂન અક્ષરો અર્થ તુક્કો ફૂલો અને સહેજ અક્ષરો અવરુદ્ધ અવાજો સાથે સરળ ટૂંકા કાર્ટુન અર્થ છે, પરંતુ filmstrips કહેવું કશું વિશે!

એનિમેશન ઇતિહાસ - ફિલ્મ ફક્ત એક પગલું છે, કારણ કે શરૂઆત કાર્ટુન અલગ kinozhanrov ગણવામાં આવતા હતા છે. તેથી તે હકીકત એ છે કે એક ફિલ્મ કાર્ટુન ચિત્રકામ કરતાં ઓછા સામાન્ય છે છતાં બન્યું.

કાર્ટુનો અમે જોસેફ પ્લેટુ ઋણી

અન્ય કોઇ ઇતિહાસ જેવી, એનિમેશન અને એનિમેશન ઇતિહાસ તેના અપ્સ એન્ડ ડાઉન્સ, પ્રગતિ અને લાંબા સ્થિરતા ધરાવે છે. આમ છતાં, હકીકત તે કાર્ટુન ઉત્પાદન લગભગ સતત વિકાસ પામી છે અને હવે ત્યાં સુધી આમ કરવા માટે ચાલુ રહે છે રસપ્રદ છે. બેલ્જિયન વૈજ્ઞાનિક જોસેફ ઉચ્ચપ્રદેશની નામ સાથે સંકળાયેલ એનિમેશન ઉદભવ ઇતિહાસ. એ વાત જાણીતી છે કે 1832 માં એક રમકડા Stroboscope કહેવાય છે. તે અમારા બાળકો આજે વિશ્વમાં એક રમકડા સાથે રમવા માટે શરૂ કર્યું હતું અસંભવિત છે, પરંતુ 19 મી સદીમાં આવા મનોરંજન બાળકોને તેમના રુચિ પણ ધ્યાનપાત્ર હતી. પર ફ્લેટ ડિસ્ક ચિત્રકામ, ઘોડો ચાલી ઉદાહરણ માટે (કારણ કે ઉચ્ચપ્રદેશ હતી) અનુગામી બીટ અગાઉના એક અલગ સાથે, લાગુ કરવામાં આવ્યો હતો, જે એક જમ્પ પર પ્રાણી કૃત્યો દર્શાવતી રેખાંકનો એક ક્રમ છે. જ્યારે ડિસ્ક ફરતો રહે, મૂવિંગ ઈમેજ છાપ.

પ્રથમ ગુણક

પરંતુ કોઈ બાબત હાર્ડ કેવી રીતે જોસેફ પ્લેટુ તેના સ્થાપન સુધારવા માટે, એક સંપૂર્ણ સુવિધાયુક્ત કાર્ટૂન તેમણે નિષ્ફળ બનાવવા માટે. તેમણે ફ્રેન્ચ Emilyu Reyno, જે સમાન ઉપકરણ praxinoscope કહેવાય છે, જેમાં Stroboscope તરીકે વૃદ્ધિગત પેટર્ન તરીકે સિલિન્ડર તેની સાથે કોટેડ સમાવેશ સર્જન રસ્તો કરી આપ્યો.

આમ એનિમેશન ઇતિહાસમાં શરૂ કર્યું હતું. પહેલેથી 17 મી સદીના અંતમાં, ફ્રેન્ચ નાના ઓપ્ટિકલ થિયેટર, જ્યાં તેમણે બધા comers દર્શાવ્યું લંબાઈ 15 મિનિટ કોમિક રજૂઆત સ્થાપના કરી હતી. સમય જતાં, પ્લાન્ટ અરીસાઓ અને લાઇટ, જે અલબત્ત, આવા જાદુઈ અસર વિશ્વના લાવ્યા છે કાર્ટૂન, જેમ કે સિસ્ટમ ઉમેરવા માટે બદલવામાં આવ્યો હતો.

એનિમેશન તેમના જીવનના પ્રથમ દાયકામાં ફ્રાંસ વિકાસ, થિયેટર અને સિનેમા સાથે ચાલુ રાખ્યું. વિખ્યાત દિગ્દર્શક એમિલ કોલ વિખ્યાત અભિનેતા પ્રદર્શન રદ કરવા, પરંતુ હજુ પણ એક કાર્ટૂન તેને ફરીથી કેચ, અને 1908 માં તેમણે "દોરવામાં" તેમના પ્રથમ કાર્ટુન. વાસ્તવવાદ હાંસલ કરવા માટે, કોહ્લ્સ પ્રકૃતિની ચિત્રો અને rubbings પદાર્થો વપરાય છે, પરંતુ હજુ પણ તેના બાળક બદલે ફિલ્મ પર કરતાં વધુ ગતિ કોમિક પુસ્તક જેવી હતી.

થિયેટર નૃત્યનિર્દેશક - રશિયા એનિમેશન સ્થાપક

એનિમેશન ક્ષેત્રમાં રશિયન નેતાઓ માટે, તેઓ એક નવા સ્તરે કાર્ટુન તબદિલ કરવામાં આવે છે, હવે અક્ષરો ભૂમિકા puppets હતા. તેથી પ્રથમ ડોમેસ્ટિક કાર્ટૂન 1906 માં બનાવવામાં આવી હતી, જેમાંથી રશિયન એનિમેશન ઇતિહાસમાં શરૂ કર્યું હતું. એલેક્ઝાન્ડર Shiryaev, Mariinsky થિયેટર બેલેટ માસ્ટર, એક કાર્ટૂન, એક્શન જે પૈકીની 12 વ્યક્તિઓ નૃત્ય ડોલ્સ બની ગયા છે માઉન્ટ આવ્યું છે.

લઘુ ફિલ્મ 1.5 સે.મી. ની પહોળાઈ ફિલ્મ રેકોર્ડ પણ કપરું કાર્ય હતું. ત્રણ મહિના પછી, એલેક્ઝાન્ડર ખૂબ નિવેદન કૅમેરા દૂર ચાલી હતી, જેથી તે મોટા ભાગે એ પણ માળ એક છિદ્ર ઘસવામાં. ડોલ્સ માત્ર તેઓ જીવંત, જમ્પિંગ છે, હવામાં સ્પિનિંગ ભૂત જેવી સપાટી પર ખસેડી શકતા નથી Shiryaev છે, અને અકલ્પનીય ચળવળ કરે છે. જાણીતા ઇતિહાસકારો અને મલ્ટિપ્લાયર્સ હજુ પણ આ પ્રવૃત્તિ અક્ષરો ગુપ્ત ગૂંચ ઉકેલવી કરી શકો છો. આપને જે પણ કહેવું છે, અને સ્થાનિક ઇતિહાસ એનિમેશન - એક જટિલ અને ગંભીર છે, તેથી હંમેશા પણ સૌથી અદ્યતન નિષ્ણાતો અસમર્થ સંપૂર્ણપણે ઉપકરણ કામગીરી સિદ્ધાંતો સમજવા માટે નથી.

Vladislav Starevich - તેજસ્વી રશિયન એનિમેશન "પાત્ર"

ફ્રેન્ચ વૈજ્ઞાનિકો અને દિગ્દર્શકો નામો સાથે સંકળાયેલ એનિમેશન ઇતિહાસ. Vladislav Starevich બરાબર, વિદેશીઓ વચ્ચે "કાળા ઘેટાં" હતી કારણ કે 1912 માં તેમણે એક વાસ્તવિક 3D-એનિમેશન સાથે આવ્યા! કોઈ, રશિયન એનિમેશન ઇતિહાસમાં હજુ સુધી નથી પહોંચી ગયું છે બિંદુ છે જ્યાં લોકો પૂરતી સ્માર્ટ ખાસ ચશ્મા પહેરવા છે, માણસ લાંબા કઠપૂતળી કાર્ટૂન બનાવી હતી. તે કાળા અને સફેદ, વિચિત્ર અને તે પણ બિહામણી હતી, કારણ કે તેની ખાતરી કરવા માટે પોતાના હાથ સાથે એક સુંદર પાત્ર થોડી મુશ્કેલ હતું.

આ કાર્ટૂન "બ્યુટિફુલ Lyukanida, અથવા હરણના અને બાર્બેલ યુદ્ધ" તરીકે ઓળખાતું હતું, સૌથી વધુ રસપ્રદ છે કે Vladislav Starevich તેમના કામ છે, કે જે આશ્ચર્યજનક નથી હતી જંતુ ઉપયોગ થાય છે, કારણ કે તેમણે આ જીવો ખૂબ શોખીન હતા. તે સાથે આ માણસ અર્થ સાથે કાર્ટુન શરૂ કર્યું, કારણ કે Starevich લાગ્યું કે આ ફિલ્મ માત્ર મનોરંજન ન જોઈએ, પણ subtext અમુક પ્રકારના હતું. અને ખરેખર, તેમની ફિલ્મો જંતુ જીવવિજ્ઞાન પર કેટલાક ટ્યુટોરિયલ તરીકે કલ્પના કરવામાં આવી હતી, તેમણે ગુણક હતો, જેમાં આર્ટ કામ બનાવશે અપેક્ષા ન હતી.

ફક્ત એક "Lyukanide" Starevich બંધ ન હતી, પાછળથી તેમણે ફેબલ્સની કાર્ટુન બનાવનાર હવે તેઓ પરી વાર્તાઓનું એક પ્રકારનું મળતા કરવાનું શરૂ કર્યું.

સોવિયેત શેડ્યૂલ

સોવિયેત એનિમેશન ઇતિહાસમાં 1924, જ્યારે અપ્રિય આજે સ્ટુડિયો "Kultkino" થોડા કલાકારો એનિમેટેડ કાર્ટુનોમાં એક વિશાળ નંબર ઉત્પાદન કર્યું છે શરૂ કર્યું. તેમની વચ્ચે "જર્મન બિઝનેસ અને બાબતો" હતી, "સોવિયેટ એટ્ટીક", "ટોક્યો માં ઘટના" અને અન્ય. કાર્ટૂન એક બનાવટ દર નોંધપાત્ર રીતે વધી છે, જો અગાઉ એનિમેટરો એક પ્રોજેક્ટ માટે મહિના હતા, તે હવે 3 અઠવાડિયા (ભાગ્યે વધુ) સમયગાળો ઘટાડો થાય છે. આ કલા એક સિદ્ધિ કારણે કરવામાં આવી હતી. કલાકારો ફ્લેટ પેટર્ન જે સમય બચાવે છે અને ફિલ્મ ઓછો સમય માંગી લે તેવી બનાવવાની પ્રક્રિયા બનાવે રહ્યો છે. સમયે એનિમેશન વિશ્વ કાર્ટુન કે રશિયામાં પણ વિશ્વભરમાં માત્ર મહાન મહત્વ છે એક વિશાળ નંબર આપ્યો.

એલેક્ઝાન્ડર Ptushko

આ વ્યક્તિ પણ અમારી એનિમેશન વિકાસ માટે ફાળો આપ્યો હતો. શિક્ષણ સુધીમાં તેમણે આર્કિટેક્ટ છે અને મિકેનિકલ એન્જિનિયરિંગ ક્ષેત્રે કામ કર્યું છે. પરંતુ, જ્યારે તેમણે "Mosfilm" મળ્યો, હું સમજાયું કે કઠપૂતળી એનિમેશન રચના તેમના વ્યવસાય છે. ત્યાં તેમણે જીવન અને તેમના સ્થાપત્ય કુશળતા લાવવા માટે સક્ષમ હતી, અને તેમાં પ્રખ્યાત રશિયન ફિલ્મ સ્ટુડિયો માટે એક સારા તકનિકી આધાર બનાવવા મદદ કરી હતી.

તેમણે 1935 માં "ધ ન્યૂ ગુલિવર" કાર્ટૂન બનાવટ પછી ખાસ કરીને પ્રખ્યાત બની હતી. ના, આ વિષય પર લખાણ ઓવરલે નથી, તે માર્ગ સોવિયેત યુનિયન માં "Gulliver ટ્રાવેલ્સ" પુનઃઆકારમાં એક પ્રકારનું છે. અને Ptushko સૌથી મહત્વપૂર્ણ અને નવી પ્રવૃત્તિઓ શું છે - તે ફિલ્મ ઉદ્યોગમાં બે સંપૂર્ણપણે અલગ દિશાઓ ભેગા કરવા સક્ષમ હતી: કાર્ટૂન અને કામ કરે છે. હવે કાર્ટુન દેખાય ડોલ્સ લાગણીઓ, સમૂહ, પ્રવૃત્તિ જાદુગર દ્વારા કરવામાં દેખીતું બની જાય છે. સારા અને સુંદર અક્ષરો સાથે બાળકો માટે એનિમેશન ઇતિહાસમાં શરૂ થાય છે કાઉન્ટડાઉન Ptushko પર છે.

ટૂંક સમયમાં, તેમણે નવું સ્ટુડિયો "Soyuzdetmultfilm" કાર્ટુન ના નિયામક બન્યા, પરંતુ કોઈક પછી જ્યારે તેમના પોસ્ટ છોડી હોય, તો પછી તેમના એનિમેટેડ પ્રવૃત્તિ ઓળખાય છે માત્ર છે કે તે અંત આવ્યો હતો. એલેક્ઝાન્ડર પોતે ફિલ્મોમાં ફાળવવાનું નક્કી કર્યું. પરંતુ તેના અનુગામી ફિલ્મ કાર્યોમાં, તેમણે "ચિપ્સ" એનિમેશન ઉપયોગ કરે છે.

વોલ્ટ ડિઝની અને તેના "દાન"

તે બહાર વળે, રશિયા એનિમેશન ઇતિહાસમાં બાંધવામાં આવ્યું હતું અને ટુકડાઓ વિકસિત કરવામાં આવી હતી માત્ર રશિયન સંશોધકો, વૈજ્ઞાનિકો અને કાર્ટૂનનો ચાહકો દ્વારા, વોલ્ટ ડિઝની પોતે મોસ્કો ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ ફિલ્મ ગુણવત્તા સારી જૂના મિકી માઉસ વિશે બધા મનપસંદ કાર્ટૂન સાથે દોરવામાં એક સમગ્ર રીલ આપ્યો. અમારી સ્થાનિક ફિલ્મ ડિરેક્ટર ફ્યોદોર Khitruk જેથી સરળ અને અપ્રગટ ફ્રેમ દર અને ગુણવત્તા ચિત્ર દ્વારા પ્રભાવિત થયા હતા, હું સમજાયું કે અમે તે જ માંગે છે! જોકે, રશિયા ત્યાં માત્ર હળવું, unpresentable રમકડાં તે મૂકી puppetry હતા. "Soyuzmultfilm" - સ્ટુડિયો તે બનાવવામાં આવી હતી, જાણીતા સોવિયેત અને પોસ્ટ સોવિયેત બાળકો સુધારવા માટે ઇચ્છા સાથે જોડાણ છે.

"Soyuzmultfilm" - લાંબા સમય સુધી ઘરથી દૂર રહેવાથી થતી ગમગીની કોર્પોરેશન

1935 માં, અમારા એનિમેટરો સમજાયું કે તે સમય હતો કે જીવન કાર્ટૂન છબીઓ કંઈક બદલવા માટે, તે જૂના ડોલ્સ બહાર ફેંકવું અને ગંભીર બાબતો સંલગ્ન શરૂ સમય છે. કેટલાક નાના દેશના વિવિધ સ્થળે પથરાયેલ સ્ટુડિયો મિશ્રણ, મોટા પાયે કામ બનાવવા માટે હતી, જે અનેક વિવેચકો દલીલ કરે છે કે એનિમેશન ઇતિહાસમાં અમારા દેશ માં આ ક્ષણ સાથે શરૂ થાય છે. પ્રથમ સ્ટુડિયો કામ ખૂબ કંટાળાજનક હતી, કારણ કે તેઓ યુરોપમાં પ્રગતિ વિકાસ માટે સમર્પિત હતા, પરંતુ 1940 સુધીમાં લેનિનગ્રાડ થી મૉસ્કો સુધી નિષ્ણાતો યુનિયન ખસેડવામાં આવી છે. લોકો દેશભક્તિના ભાવના વધારવા માટે - જો કે, તે પછી પણ, કંઇ સારું થયું ત્યારથી યુદ્ધ શરૂ કર્યું હતું, તમામ સંસ્થાઓ સ્પષ્ટ સંકેત છે.

યુદ્ધ પછી, ત્યાં કાર્ટુન ઉત્પાદન સ્તરે એક તીવ્ર વધારો થયો હતો. દર્શક ચિત્રો અને સામાન્ય ડોલ્સ અને વાસ્તવિક અક્ષરો અને રસપ્રદ પ્લોટ સામાન્ય ફેરફાર જોવા મળ્યો નહોતો. આ તમામ નવા સાધનો ઉપયોગ દ્વારા પ્રાપ્ત કરવામાં આવી હતી, અમેરિકન મિત્ર વોલ્ટ ડિઝની અને તેના સ્ટુડિયો સાબિત થઇ છે. ઉદાહરણ તરીકે, 1952 માં ઇજનેરો એક "ડિઝની" સ્ટુડિયો તરીકે બરાબર એ જ કેમેરા બનાવવામાં આવી હતી. (ત્રિપરિમાણી અસર) શૂટિંગ કરવાના નવા માર્ગો બનાવવા અને જૂના ની સ્વયંસ્ફુર્ત લાવવામાં કરો. આ બિંદુએ, કાર્ટુન વિચાર વિનાની આત્મનિષ્ઠ 'બાળકો kinoshek "દેખાય છે અને કામ કેટલાક અર્થો સાથે તાલીમ બદલે, તેના નવા ચામડી પર લે છે. ટૂંકી ફિલ્મો ઉપરાંત, ગોળી એક સંપૂર્ણ લંબાઈ એનિમેટેડ કાર્ટૂન, જેમ કે "સ્નો ક્વીન" તરીકે. સામાન્ય રીતે, ની સ્થાપના થી "Soyuzmultfilm" એનિમેશન અને વાર્તા રશિયા શરૂ થાય છે. તે દિવસોમાં બાળકો માટે, પણ નાના પાળી નોંધપાત્ર અને તે પણ ટૂંકા થોડી ફિલ્મો પ્રશંસા કરવામાં આવ્યાં હતાં.

1980-1990 એસ

પછી દિશા બદલો એનિમેશન અનુભવ સોવિયેત કાર્ટુન 1970 ના અંતે વધુ સારી રીતે મળી શરૂઆત કરી છે. તે દાયકા દરમિયાન થયું હતું, જેમ કે "ઝાંકળ માં હેજહોગ", જે જોવામાં, કદાચ, બધા બાળકો 2000 ના પહેલાં જન્મેલા એવી જાણીતા કાર્ટૂન હતી. જોકે, ખાસ પ્રશિક્ષણ કામગીરી ગુણાંકમાં છેલ્લા સદીના 80-IES માં જણાયું હતું. તે સમયે રોમન Kachanova "ત્રીજા પ્લેનેટ ઓફ મિસ્ટ્રી" દ્વારા પ્રખ્યાત કાર્ટૂન ફિલ્મ આવે છે. આ 1981 માં થયું હતું. આ ચિત્ર સમય ઘણા બાળકો હૃદય જીતી હતી, અને પુખ્ત વયના લોકો તે જોવાનું, પ્રમાણિક પ્રયત્ન કરવા વિશે squeamish નથી. તે જ વર્ષે તેમણે પ્રકાશિત પ્રખ્યાત "સંજ્ઞા ક્રો" ચિહ્નો સ્ટુડિયો "સ્ક્રીનશોટ" નવા ગુણક, આવો એલેકસાન્દ્રા Tatarskogo. થોડાં વર્ષો પછી એ જ નિષ્ણાત એનીમેટેડ કાર્ટૂન જેનું નામ અને ખબર શું ત્યાં ચંદ્ર બીજી બાજુ પર છે luring "ચંદ્ર, ધી અધર સાઇડ ઓફ" બનાવે?

પરંતુ માટી - તે માત્ર "ફૂલો", Sverdlovsk તરીકે, સક્રિય દેશના એનિમેટેડ પ્રવૃત્તિમાં ભાગ લીધો હતો છે, દોરેલા ફિલ્મ કાચ ઉપયોગ કરીને બનાવવામાં આવી હતી. પછી વિખ્યાત કાચ કલાકાર એલેક્ઝાન્ડર Petrov. "ધ ફેરી લિટલ છોકરી પ્રયાસ કરી વિશે ટેલ" 1985 માં પ્રકાશિત - આ કાચ ચિત્રો સમાવેશ થાય છે.

1980 ના અંત સુધીમાં, ના નિરૂપણ માં નિષ્ઠુર અને ખરબચડી સ્ટ્રૉકથી ચિહ્નિત, છબી અને બધા vagueness ગરીબ ગુણવત્તા, તે "તપાસ લીડ બોલમાં» ઉદાહરણ દ્વારા જોવા માટે સરળ છે. આ ફેશન જેવા રોગ, સ્થાનિક એનિમેશન વિશ્વના ફેલાય છે, થોડા કલાકારો, sloppy પેઇન્ટિંગ ની આદત છૂટકારો મેળવવા છતાં તે પેઇન્ટિંગ વ્યક્તિગત શૈલી કહી શકાય છે કરવામાં આવી હતી.

90 માં રશિયા વિદેશી સ્ટુડિયો, કલાકારો સાથે સહકાર અને કરાર પર હસ્તાક્ષર વિદેશી નિષ્ણાતો સાથે એક સંપૂર્ણ લંબાઈ કાર્ટુન બનાવવા માટે શરૂ કર્યું હતું. તેમ છતાં, મોટા ભાગના દેશભક્તિના કલાકારો તેમના મદદ સાથે, ઘરમાં રહેવા અને અમારા દેશ માં એનિમેશન ઇતિહાસમાં ચાલુ રાખ્યું.

એનિમેશન આજે

સોવિયટ યુનિયનના પડી ભાગવા પછી, દેશ ના જીવન માં માત્ર કટોકટી વિકાસ થયો, પરંતુ વાસ્તવિક જીવનમાં એનિમેશનમાં. એવું લાગે છે કે બાળકો તેમજ પુખ્તો માટે એનિમેશન ઇતિહાસ, નાશ થાય છે. સ્ટુડિયો માત્ર જાહેરાત અને દુર્લભ ઓર્ડર મારફતે અસ્તિત્વમાં છે. છતાં તે સમયે કામ, જે ઇનામ આપવામાં ( "ઓલ્ડ મેન અને સમુદ્ર" અને "વિન્ટર ટેલ") હતા. "Soyuzmultfilm" પણ નાશ પામ્યું હતું, સત્તાવાળાઓ કાર્ટુન તમામ અધિકારો વેચવામાં આવે છે અને સંપૂર્ણપણે સ્ટુડિયો તૂટી ગયા હતા.

પરંતુ પહેલાથી જ 2002 માં રશિયા પ્રથમ વખત કમ્પ્યુટર એનિમેશન બનાવવા માટે ઉપયોગ કરવા માટે, અને તે પણ "અસ્પષ્ટ" એનિમેશન ઇતિહાસમાં સમય, રશિયન એનિમેટરો કામ વિશ્વ સ્પર્ધાઓમાં સ્થળ ગર્વ લે છે.

2006 માં, રશિયા કાર્ટુન ઉત્પાદન ફરી શરૂ "પ્રિન્સ વ્લાદિમીર", "ધ લિટલ Longnose" બહાર આવ્યા હતા. નવું સ્ટુડિયો "મિલ" અને "સન્ની હાઉસ" છે.

પરંતુ તે બહાર આવ્યું છે કે જ્યારે પ્રારંભિક આનંદ, 3 કારણ કે વર્ષ પછી છેલ્લા જાણીતી ફિલ્મો રીલિઝ થયા બાદ કાળી પટ્ટીઓ કટોકટી શરૂ કર્યું હતું. ઘણા સ્ટુડિયો બંધ કરવામાં આવી હતી, અને રાજ્ય રશિયન એનિમેશન વિકાસ માટે ફાળો આપે છે બંધ કરી દે છે.

હવે ઘણા સ્થાનિક સ્ટુડિયો પ્રકાશન તમારા બધા મનપસંદ કાર્ટૂન, કથાઓ ક્યારેક ઘડિયાળ ફિલ્મ ફિટ નથી, તેથી અમે 2-3, અને તે પણ વધુ ભાગો ડ્રો હોય છે. જ્યારે રશિયા એનિમેશન ઇતિહાસમાં નિષ્ફળતાઓ અપેક્ષિત નથી.

તમે શું કરવા માંગો, અને તે પણ પુખ્ત કાર્ટુન જોવા માટે પ્રેમ, અને ક્યારેક તે વધુ તેમના બાળકો કાળજીપૂર્વક, અને બધા છે કારણ કે આધુનિક કાર્ટુન તેજસ્વી રસપ્રદ અને રમુજી. તેઓ હવે ઢીંગલી, જે cockroaches અને અન્ય જંતુઓ દ્વારા હાજરી આપી હતી સાથે તુલના નથી. તેમ છતાં, કોઇ સ્ટેજ, જેના પર "આરોહણ" રશિયન એનિમેશન ઇતિહાસમાં મહત્વનું છે, કારણ કે તેમને દરેક પૂર્ણતા તરફ દોરી ગઇ.